Laura Brichta, Offenbach am Main

Einleitung / Überblick

Laura Brichta ist eine Künstlerin, die 1991 in Deutschland geboren wurde. Sie hat ihr Studium der Bildenden Kunst an der Hochschule für Gestaltung (HfG) Offenbach im Mai 2022 mit einem Diplom in Fotografie abgeschlossen. Ihre künstlerische Praxis umfasst Fotografie, Videoarbeiten, Performances und Rauminstallationen

Tätigkeitsfelder

Laura Brichta arbeitet als freischaffende Künstlerin. Ihr Schaffen konzentriert sich auf die Produktion und Präsentation künstlerischer Werke in verschiedenen Medien

Leistungen & Services

Ein zentraler Dienstleistungsaspekt ist die Schaffung digitaler Repräsentationsformate für Kunst. Das Projekt „Sentiment Solutions“ aus dem Jahr 2017 fungierte als digitale Ausstellung und zeitlich unbegrenzter Katalog. Dabei wurden künstlerische Arbeiten wie Videos, Soundarbeiten und Texte digital inszeniert und auf einer interaktiven Online-Plattform Besuchern zugänglich gemacht

Produkte

Das künstlerische Werk umfasst konkrete Arbeiten in limitierten Auflagen oder als Unikate. Dazu zählen fotografische Serien als Inkjet-Prints kaschiert auf Alu-Dibond in verschiedenen Größen, Videoarbeiten und Video-Installationen sowie Performances mit dazugehörigen Rauminstallationen

Schwerpunkte & Besonderheiten

Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der Erforschung verschiedener Bedeutungsebenen von Orten und zwischenmenschlichen Beziehungen. Die Arbeiten zeichnen sich oft durch eine narrative, manchmal rätselhafte oder surreale Ästhetik aus, die den Betrachter zur aktiven Deutung einlädt. Die Künstlerin setzt sich in ihren Werken mit Themen wie Selbstwahrnehmung, digitalem Medienkonsum, urbaner Architektur und der Beziehung zwischen Mensch und Natur auseinander. Ihre Arbeiten wurden in verschiedenen Galerien und Institutionen im In- und Ausland gezeigt

Über uns / Über mich

Laura Brichta studierte Bildende Kunst an der Hochschule für Gestaltung Offenbach und schloss ihr Diplom bei Professor Martin Liebscher (Fotografie) und Professor Dr. Marc Ries (Soziologie/Theorie) ab. Ihre künstlerische Laufbahn wurde durch mehrere Auszeichnungen gefördert, darunter ein Brückenstipendium der Hessischen Kulturstiftung, ein Diplomstipendium der Dr. Marschner Stiftung und ein Create Stipendium der Künstlerhilfe (alle 2021), die HAB-Abschlussförderung (2022) sowie die Teilnahme an der SPEDITION Masterclass (2023). Ihre Arbeit „black sand above us“ wurde 2022 mit einer lobenden Erwähnung durch die Deutsche Börse Photography Foundation beim HfG Fotoförderpreis ausgezeichnet. Im Jahr 2024 war sie für das Athens Photo Festival shortlisted. Ihre Werke sind Teil der SAP Art Collection (2019)

Methoden, Arbeitsweise & Technologien

Ihre Arbeitsweise ist prozessorientiert und umfasst häufig die Inszenierung von Szenen, teils mit sich selbst oder anderen als Darsteller. Sie nutzt Medien wie Fotografie und Video, um Geschichten zu erzählen und atmosphärische Räume zu schaffen. Für die digitale Präsentation von Kunst greift sie auf interaktive Online-Plattformen mit 360°-Fotografie und einer Navigation zurück, die an point-and-click-Computerspiele erinnert

Zielgruppen & Anwendungsbereiche

Die künstlerischen Arbeiten richten sich an ein kunstinteressiertes Publikum, Sammler, Galerien und Institutionen. Anwendungsbereiche sind die Präsentation in Galerien, Museen, auf Festivals sowie der Verkauf an private und öffentliche Sammlungen